14/01/10
Black Cat (Marvel) Cosplay
La Gata Negra (Felicia Hardy) es un Personaje ficticio, una superheroina (anteriormente, supervillana) del Universo Marvel. fue creada por el escritor Marv Wolfman y el artista Keith Pollard y debutó en Amazing Spiderman #194 (Julio de 1979).
Felicia Hardy nació en Queens, Nueva York. Toda su vida creció como una consentida niña de papá, intentando emular a su querido padre Walter Hardy en todo. Cuando él desapareció de su vida, la madre de Felicia le dijo que él había muerto en un accidente de avión. Felicia descubrió posteriormente la verdad: Walter Hardy era el mejor ladrón de guante blanco del mundo, pero sus crímenes habían acabado con él. Seguía vivo, pero languideciéndose en prisión. Esto la animó a no conformarse con el segundo lugar nunca, si a ella le gustaba el baloncesto, trabajaría para ser jugadora de baloncesto y no sólo porrista.
Durante su primer año en la universidad, Felicia fue violada por su novio Ryan, echo que la marcó para siempre. Felicia se sintió totalmente indignada ante el hecho de haber sido una víctima, se puso a pensar en las consecuencias que le traería "matar a su agresor". Abandonó los estudios y se impuso un riguroso régimen de entrenamiento físico que incrementó su fuerza, resistencia, agilidad y dominó las artes marciales.
Tras meses preparándose, Felicia ya se disponía a matar a Ryan, pero su venganza se le fue arrebatada tras descubrir que Ryan murió en un accidente de trafico por conducir ebrio.
Tras cerrarse la oportunidad de robarle la vida al hombre que le arrebato su virginidad, Felicia se empeñó en seguir los pasos de su padre, amasando con el tiempo una inmensa fortuna en el saqueo de artículos de valor. Confeccionó el traje de la Gata Negra para liberar a su padre, tras descubrir que se encontraba agonizando. Esa misma noche se topo con el héroe enmascarado conocido como Spider-Man y a pesar de que ella sentía antipatía por los hombres, Felicia no podía evitar sentirse atraída por el arácnido. Spider-Man fue el primer hombre en el que depositó toda su confianza y aprecio. Tras la muerte de su padre, Felicia mantuvo la identidad de la Gata Negra con el fin de ganarse el afecto de Spider-Man, a su vez, al ver algo de moral en ella, este hizo todo lo posible por limpiarla de sus antecedentes criminales.
Vía: Wikipedia
22/12/09
¿Que hay dentro de? Reinicios, Marvel/DC.
Hola como están todos, debido al estudio me he obligado a alejarme un tiempo de la blogosfera, pero sin embargo la pasión que siento por los comics nunca termina y esta ocasión vengo con un tema que nos hará recordar tiempos por demás controvertidos pero al mismo tiempo con la nostalgia de siempre que nos hace recordar aquellos momentos que pasamos con el noveno arte.
Obvio no puedo mencionar todos los ejemplos, pero de los que escribiré son de los más sonados y recordados por el fancomic.
En la batalla final contra Onslaught se necesitó de la ayuda de diversos mutantes y superhéroes de Marvel para acabar con el villano creado por Xavier y Magneto, ademas de Franklin Richard quien envió a todos los involucrados a un universo de bolsillo. Parecía el fin del la era de los héroes en mallas.
Más sin embargo debido a una ambiciosa decisión editorial el universo se reinició, fueron varias las series que empezaron con el famoso #1, Captain America por ejemplo quedó a cargo del artista Liefeld, y los hombres X escritos por la leyenda Chris Claremont y la estrella del momento Jim Lee. Sin embargo al poco tiempo, debido a las críticas y las pobres ventas se decidió dejar todo como estaba y regresar a la continuidad normal, llegándose así, a una de las mayores decepciones que los fans de Marvel hasta la fecha recordamos.
Los puntos débiles que tenían las series eran simplemente como un volcán a punto de estallar y arruinarlo todo. Por ejemplo, cuando se decidió dividir las historias de los X-Men en: Unncany X-Men y X-Men, la segunda aunque contaba con el mejor escritor hasta la fecha de los mutantes, parecía que Lee y los editores tergiversaban las opiniones e ideas de Claremont a tal punto de ya no poder escribir sus historias como el quisiera. Fue entonces que dejó la serie y Lee junto con otros autores quedaron al mando. Obviamente esto causó un decadencia en la calidad del escrito, clásico de la época de los 90.
Por otra parte Captain America en ese tiempo, como algunos de nosotros podemos recordar, protagonizó una cantidad Verrrrgonzosa de viñetas, eran tal grado de deformidad en el arte que la prensa y los fans despedazaron a Liedfel, (conocido como el Hitler de los comics).
Podemos decir que una de las causas fueron las constantes ideas de los "Hot Artist" que más tarde dejaron la casa de las ideas y fundaron Image y lo curioso es que después de un tiempo la fanaticada entró en razón y dejó de lado el "Hot Art" para adentrarse mas en la historia, y eso significa en la actualidad que Image a quedado rezagada por compañias como Dark Horse.
Pero dejando el lado negativo, esta etapa de Marvel significó el auge de los comics, también el nacimiento de legiones de fans que crecieron y vieron nacer incontables personajes como Deadpool, Gambit, sin olvidarnos también de el comic mas vendido hasta hoy. Pero más importante que eso, fue una gran lección para que las industrias del comic no volvieran a repetir lo mismo en años consecuentes.
El que no haiga leído siquiera un comic escrito por este Escocés es que estuvo en coma todos estos años y no tuvo la oportunidad de leer historias por demás fantásticas, surrealistas, transformadoras, en fin, un deleite. En esta ocasión toca recordar cuando se puso a cargo de Justice League of America.
Antes de que calvo y esquizofrénico escritor llegara, la JLA estaba conformada por personajes totalmente alejados de aquellos que la crearon, Maxima, Bosster Gold, Methamorfo etc, honestamente eran tal la personalidad de los superhéroes que parecía que cualquier tipo con poderes podría entrar a una de las agrupaciones mas respetadas y famosas del universo DC.
Viendo que la serie estaba en crisis, los jefes de la Distinguida Competencia se apresuraron a encontrar un nuevo escritor, para mi gusto no pudieron haber escogido a otro mejor pues Morrison ya venía con éxitos como Animal Man por ejemplo.
Lo primero que hizo al llegar fue regresar la trinidad a donde pertenece, es decir, el azuloso con toda su humanidad, la mujer maravilla y Batman, pero no simplemente Batman. El murciélago de Morrison es muy diferente a cualquier otro, lo hemos visto actualmente en las sagas Batman and Son, RIP etc. Digamos que no es un escrupuloso detective como el de Dennis O´Neil pero estuvo caracterizado por ser el cerebro del grupo en toda la extensión de la palabra.
Las historias que mostraba esta nueva agrupación de la JLA eran épicas, recordemos las invasiones extraterrestres y por supuesto la liga de la injusticia formada por los némesis de los héroes principales.
Podemos decir que hay un antes y después en la Liga de la Justicia de América, pues la etapa del escocés además de ser una de las mas referibles y recordadas, devolvió esa vitalidad a la serie que venía perdiendo desde hace años.
Llegó el siglo XXI, una nueva oportunidad para que la industria comikera saliera de la crisis en la que estaba sumida. Joe Quesada, odiado por muchos y amado por otros decidió sacar una nueva línea de los Vengadores, más apegada a los tiempos actuales y que sirviera como una ventana para que gente nueva se adentrara en los comics y dejara de pensar en los estereotipos ñoños que tenían de los comics de superhéroes.
Mark Millar y Bryan Hitch crearon una serie de culto protagonizada por personajes con una personalidad más adulta y "normal", una historia con tintes de moral y ética grises, acción desbordantes y una restructuración del universo Marvel empezando desde ahí. Cabe destacar el cambio que se le dió Nick Fury, pero no hablo de las razones obvias del color de su piel, sino que que transformaron no solo cuerpo sino mente también, pues le agregaron una actitud tipo hijo de pe$%@ donde un coronel tiene que hacer lo que un coronel tiene que hacer.
Y aunque Ultimates temporada 3 esta incluida en la continuidad, todos los que queremos los comics debemos olvidar esta terrible etapa y buscar todos los comics provenientes de esa misa para quemarlos o arrojarlos a la basura.
Ahora nos vamos con algo más actual. La nueva etapa llamada Era Heroica empieza donde el evento de Siege nos dejó, un mundo donde Norman Osborn por fin deja ver su verdadera personalidad y es derrocado por los héroes de siempre. Entonces Steve Rogers decide organizar todo de nuevo y se crean tres equipos nuevos: Secrets A, New A, y Avengers; Iron Man por su cuenta regresa del coma inducido y construye con la ayuda de Reed Richards una nueva armadura: los hombres X estan más que establecidos en Utopía y tal parece que las cosas marchan como antes.
El escritor de dos series de las Tres series de los Vengadores es Brian Michael Bendis, que no suficiente con la trompada que hizo en Secret Invasion y lo insípido que fue Dark Reign lo pusieran a cargo de nuevo, (cortesía creo yo de Quesada). Este reinicio fue visiblemente hecho para atraer nuevos lectores con los numeros #1 en la portada, además de devolver a algunos personajes lo que ya habían perdido a causa del registro superhumano.
Sin embargo, el resultado no fue lo esperado ya que la serie más importante (Avengers) no tuvo las ventas requeridas, Secret Avengers continua en la actualidad con un argumento pésimo.
Ahora la razón de mi artículo.
Así es señores, después del evento FLASHPOINT tal parece que por unésima ves todo el universo DC se transforma. Lo más destacado es:
Y para los que quieren saber tooodo de como quedó DC les invito a checar la pagina Zona Negativa en este enlace:http://www.zonanegativa.com/?p=29463
Eso fue todo por hoy, hasta la proxima.
Obvio no puedo mencionar todos los ejemplos, pero de los que escribiré son de los más sonados y recordados por el fancomic.
HEROES REBORN
En la batalla final contra Onslaught se necesitó de la ayuda de diversos mutantes y superhéroes de Marvel para acabar con el villano creado por Xavier y Magneto, ademas de Franklin Richard quien envió a todos los involucrados a un universo de bolsillo. Parecía el fin del la era de los héroes en mallas.
Más sin embargo debido a una ambiciosa decisión editorial el universo se reinició, fueron varias las series que empezaron con el famoso #1, Captain America por ejemplo quedó a cargo del artista Liefeld, y los hombres X escritos por la leyenda Chris Claremont y la estrella del momento Jim Lee. Sin embargo al poco tiempo, debido a las críticas y las pobres ventas se decidió dejar todo como estaba y regresar a la continuidad normal, llegándose así, a una de las mayores decepciones que los fans de Marvel hasta la fecha recordamos.
Los puntos débiles que tenían las series eran simplemente como un volcán a punto de estallar y arruinarlo todo. Por ejemplo, cuando se decidió dividir las historias de los X-Men en: Unncany X-Men y X-Men, la segunda aunque contaba con el mejor escritor hasta la fecha de los mutantes, parecía que Lee y los editores tergiversaban las opiniones e ideas de Claremont a tal punto de ya no poder escribir sus historias como el quisiera. Fue entonces que dejó la serie y Lee junto con otros autores quedaron al mando. Obviamente esto causó un decadencia en la calidad del escrito, clásico de la época de los 90.
Por otra parte Captain America en ese tiempo, como algunos de nosotros podemos recordar, protagonizó una cantidad Verrrrgonzosa de viñetas, eran tal grado de deformidad en el arte que la prensa y los fans despedazaron a Liedfel, (conocido como el Hitler de los comics).
Podemos decir que una de las causas fueron las constantes ideas de los "Hot Artist" que más tarde dejaron la casa de las ideas y fundaron Image y lo curioso es que después de un tiempo la fanaticada entró en razón y dejó de lado el "Hot Art" para adentrarse mas en la historia, y eso significa en la actualidad que Image a quedado rezagada por compañias como Dark Horse.
Pero dejando el lado negativo, esta etapa de Marvel significó el auge de los comics, también el nacimiento de legiones de fans que crecieron y vieron nacer incontables personajes como Deadpool, Gambit, sin olvidarnos también de el comic mas vendido hasta hoy. Pero más importante que eso, fue una gran lección para que las industrias del comic no volvieran a repetir lo mismo en años consecuentes.
JLA BY GRANT MORRISON
El que no haiga leído siquiera un comic escrito por este Escocés es que estuvo en coma todos estos años y no tuvo la oportunidad de leer historias por demás fantásticas, surrealistas, transformadoras, en fin, un deleite. En esta ocasión toca recordar cuando se puso a cargo de Justice League of America.
Antes de que calvo y esquizofrénico escritor llegara, la JLA estaba conformada por personajes totalmente alejados de aquellos que la crearon, Maxima, Bosster Gold, Methamorfo etc, honestamente eran tal la personalidad de los superhéroes que parecía que cualquier tipo con poderes podría entrar a una de las agrupaciones mas respetadas y famosas del universo DC.
Viendo que la serie estaba en crisis, los jefes de la Distinguida Competencia se apresuraron a encontrar un nuevo escritor, para mi gusto no pudieron haber escogido a otro mejor pues Morrison ya venía con éxitos como Animal Man por ejemplo.
Lo primero que hizo al llegar fue regresar la trinidad a donde pertenece, es decir, el azuloso con toda su humanidad, la mujer maravilla y Batman, pero no simplemente Batman. El murciélago de Morrison es muy diferente a cualquier otro, lo hemos visto actualmente en las sagas Batman and Son, RIP etc. Digamos que no es un escrupuloso detective como el de Dennis O´Neil pero estuvo caracterizado por ser el cerebro del grupo en toda la extensión de la palabra.
Las historias que mostraba esta nueva agrupación de la JLA eran épicas, recordemos las invasiones extraterrestres y por supuesto la liga de la injusticia formada por los némesis de los héroes principales.
Podemos decir que hay un antes y después en la Liga de la Justicia de América, pues la etapa del escocés además de ser una de las mas referibles y recordadas, devolvió esa vitalidad a la serie que venía perdiendo desde hace años.
THE ULTIMATES
Llegó el siglo XXI, una nueva oportunidad para que la industria comikera saliera de la crisis en la que estaba sumida. Joe Quesada, odiado por muchos y amado por otros decidió sacar una nueva línea de los Vengadores, más apegada a los tiempos actuales y que sirviera como una ventana para que gente nueva se adentrara en los comics y dejara de pensar en los estereotipos ñoños que tenían de los comics de superhéroes.
Mark Millar y Bryan Hitch crearon una serie de culto protagonizada por personajes con una personalidad más adulta y "normal", una historia con tintes de moral y ética grises, acción desbordantes y una restructuración del universo Marvel empezando desde ahí. Cabe destacar el cambio que se le dió Nick Fury, pero no hablo de las razones obvias del color de su piel, sino que que transformaron no solo cuerpo sino mente también, pues le agregaron una actitud tipo hijo de pe$%@ donde un coronel tiene que hacer lo que un coronel tiene que hacer.
Y aunque Ultimates temporada 3 esta incluida en la continuidad, todos los que queremos los comics debemos olvidar esta terrible etapa y buscar todos los comics provenientes de esa misa para quemarlos o arrojarlos a la basura.
HEROIC AGE
Ahora nos vamos con algo más actual. La nueva etapa llamada Era Heroica empieza donde el evento de Siege nos dejó, un mundo donde Norman Osborn por fin deja ver su verdadera personalidad y es derrocado por los héroes de siempre. Entonces Steve Rogers decide organizar todo de nuevo y se crean tres equipos nuevos: Secrets A, New A, y Avengers; Iron Man por su cuenta regresa del coma inducido y construye con la ayuda de Reed Richards una nueva armadura: los hombres X estan más que establecidos en Utopía y tal parece que las cosas marchan como antes.
El escritor de dos series de las Tres series de los Vengadores es Brian Michael Bendis, que no suficiente con la trompada que hizo en Secret Invasion y lo insípido que fue Dark Reign lo pusieran a cargo de nuevo, (cortesía creo yo de Quesada). Este reinicio fue visiblemente hecho para atraer nuevos lectores con los numeros #1 en la portada, además de devolver a algunos personajes lo que ya habían perdido a causa del registro superhumano.
Sin embargo, el resultado no fue lo esperado ya que la serie más importante (Avengers) no tuvo las ventas requeridas, Secret Avengers continua en la actualidad con un argumento pésimo.
Ahora la razón de mi artículo.
¿DC Se reinicia?
Así es señores, después del evento FLASHPOINT tal parece que por unésima ves todo el universo DC se transforma. Lo más destacado es:
- Los nuevos trajes para algunos personajes como superman, con un cuello más alto y OJO sin los calzones rojos que siempre acostumbra traer: también Hal Jordan pareciera que no trae el anillo en su mano y la sexy amazona Diana continua con sus pantalones de cuero que el escritor que me da trabajo escribir su nombre pero ya se imaginan quien es.
- Dibujantes noventeros regresan, algunos de forma estelar y otros escondidillos por ahí. Me refiero a Jim Lee que ahora con Geoff Jhons trabajarán en la nueva JLA, y por nueva me refiero a su nueva ropa. Y malas noticias también, pues Lefeld regresa en la serie de Dove y Halcón.
- Lo más relevante para el murciélago y para el azuloso es que en los comics de el primero: Dark Knight por David Finch y Detective Comics con Tony Daniel parecen ser los más interesantes, mientras el genial Morrison dejará batman un rato para estar en Action Comics.
- Se acabaron las minifaldas para las superheroinas (buuuu), exepto para Supergirl (!!yeahh!!)
Y para los que quieren saber tooodo de como quedó DC les invito a checar la pagina Zona Negativa en este enlace:http://www.zonanegativa.com/?p=29463
Eso fue todo por hoy, hasta la proxima.
X-23 (MARVEL) Cosplay
X-23 NYX 5 by *deimosmasque
X-23 (también llamada Arma X, Laura Kinney o Laura X) es un personaje del universo de cómics Marvel.
Ella es un clon femenino de Wolverine creado por una asociación relacionada con el proyecto Arma X original. Su primera aparición tuvo lugar en el capítulo 41 de X-Men: Evolution para de allí saltar, al igual que ocurriera con Firestar, a los cómics, en la serie NYX, donde aparece como una prostituta que escapa de su jefe. Después de ser testigo de cómo uno de sus clientes se suicida, se une al grupo de chicas formado por Tatiana, Kiden Nixon y la profesora de esta última y al final las ayuda a sobrevivir a su propio jefe que enloquece buscándola.
WC11 - Deadly Women by ~BlizzardTerrak
Después aparecería su propia serie de nombre X-23, donde se explican sus orígenes y cómo la entrenaron para ser una asesina, de forma parecida a como ocurrió con Wolverine. En esta miniserie de 6 cómics se explica cómo, a partir del Proyecto Arma X original, fue creada por una organización gracias a la doctora Sarah Kinney, quién la clonó y gestó el embrión, convirtiéndose de alguna manera en su madre; y el doctor Zander Rice, quién se encargó de la cirugía y de supervisar su entrenamiento, consistente en abandonar todo concepto del yo y de hacerla experta en artes marciales y todo tipo de lucha, además de manera parecida a como ocurre en La naranja mecánica la hacen volverse agresiva y asesinar a las personas rociadas con un perfume específico. Cuando su entrenamiento llegó a término, la organización la empleó como arma de alquiler para asesinar desde realeza a mafiosos o reyes de la droga. Pero la doctora Kinney sentía que X-23 era su hija y no simplemente un arma, por lo que, tras ser utilizada por el doctor Rice para acabar con el anterior jefe del Proyecto, ésta la ayudó a escapar del férreo control que ejercía sobre ella la organización y a escapar, aunque X-23 (o Laura, como la llamó la doctora) mató a la doctora Kinney durante su fuga debido a que el doctor Zander Rice la roció anteriormente con el perfume al que es sensible Laura.
Más tarde se unió durante un corto periodo a los X-Men y después de lo ocurrido durante la Dinastía de M se integró en el grupo New X-men. Después de la saga Complejo Messiah se unirá junto a Wolverine a X-Force.
X-23 posee un factor de curación al igual que Wolverine, y tiene sentidos muy desarrollados, es una experta combatiente y asesina, ya que fue entrenada desde niña. Tiene dos garras en las manos a diferencia de las tres de Wolverine, pero tiene una en cada pie. En X-men Evolution todo su esqueleto había sido cubierto de adamantium, pero en los cómics sólo sus garras lo están, por lo que es más vulnerable que Wolverine.
Por último un efecto colateral del factor de curación, es la parcial inmortalidad, la razón por la que los seres humanos envejecen se debe a que, con el paso de los años el sistema inmune del cuerpo no puede reparar por completo los daños constantes que sufren los órganos y los huesos, estos daños se acumulan y la consecuencia resulta en: encanecer, aparición de cáncer en los órganos, deterioros en el cerebro, etc. en el caso de alguien que posea factor de curación estos daños no se acumulan y el individuo aparenta tener siempre edad adulta sin envejecer nunca, ella es mas rápida que Wolverine por su baja estatura lo cual le da una cierta ventaja en las peleas. Tambien influye que el Adamantium, al ser un metal tóxico, reduce ampliamente el factor curativo de Wolverine, que debe combatir los efectos del mismo. X-23, en cambio, solo debe lidiar con una menor cantidad del mismo, agilizando su curación.
Vìa: Wikipedia
Presos chinos obligados a conseguir oro de juegos como World of Warcraft
Una vez más les cuento una noticia donde la realidad supera a la ficción. Denuncian que en cierta cárcel de china se estaba explotando a los presos para que los carceleros pudieran lucrar, y lean bien, mediante cuentas en el juego online World of Warcraff.
Según el denunciante, quien estuvo preso por 3 años, era obligado a jugar sin parar para conseguir oro virtual y si no conseguía alcanzar las cuotas exigidas por los funcionarios de la institución, eran torturados físicamente. De esta forma, los carceleros podían ganar dinero real (hasta 600 euros por día) lucrando con los bienes virtuales, un mercado muy cotizado en oriente, al punto que es regulado por el estado chino mediante una licencia comercial.
Evidentemente, el asunto está en investigación, y como es tradicional en la justicia china, es de esperar que rueden cabezas... literalmente.
Vía: Todojuegos
50 animés mas populares en la primera decada del siglo XXI
¿Cuáles son los animés más importantes hoy día? Esta pregunta genera siempre grandes polémicas en las conversaciones y foros de otakus. Pues bien, para saber cuáles eran las preferencias entre el público japonés, el sitio web Biglobe realizó una encuesta entre sus visitantes para determinar cuáles eran las series de animé más populares de la primera década del siglo XXI.
Si bien esta lista no necesariamente refleja la perspectiva de nuestro lado del mundo, si nos brinda un precedente interesante. Los primeros 10 estan descritos, por aquello que no conozcan alguno y los otros 40... pues bien, les invito a investigarlo en los links adjuntos.
¿Comenzamos?
1. Angel Beats! - Otonashi es un adolescente que tras morir despierta en el patio de un gigantesco colegio y sin recordar nada sobre su vida excepto su apellido. Al despertar encuentra a su la a una chica llamada Yuri quien lo invita a unirse a la Shinda Sekai Sensen (SSS) o Frente de Batalla contra el Cielo (Nombre en turno), una organización que ella fundó y dirige para poder luchar contra Dios y encontrar una solución lógica a su ya ilógica existencia en ese mundo (el lugar donde ocurre toda la serie que bien podría ser el cielo, o el purgatorio).
2. Bakemonogatari - Bakemonogatari se centra en Koyomi Araragi, un estudiante de tercer año de instituto que es ahora casi humano después de haber sido vampiro por un tiempo. Un día, una compañera de clase llamada Hitagi Senjōgahara, quien nunca se dirige a nadie, cae de una alta escalera en los brazos de Koyomi. Él descubre que Hitagi no pesa casi nada, una contradicción física. Después de ser amenazado por ella, Araragi le ofrece su ayuda, y la presenta a Meme Oshino, un hombre sin hogar de mediana edad que le ayudó a dejar de ser un vampiro.
3. Clannad - Clannad nos cuenta la historia de Okazaki Tomoya, un melancólico estudiante de tercero al que la suerte, desgraciadamente, no le sonríe: su madre murió cuando él era joven, dejando así su custodia a Naoyuki, su padre, quien al verse afectado por esta trágica pérdida acaba hundido en el juego y el alcohol. Las relaciones padre-hijo se complican hasta el punto en que Tomoya decide frecuentar su casa lo menos posible, desarrollando una personalidad cerrada e indiferente, llena de conflictos interiores y deseos de superación. Su vida dará un tremendo giro cuando una mañana de camino a la escuela conoce a Furukawa Nagisa, una enigmática muchacha con cualidades algo fuera de lo corriente y que cambiará su manera de ver el mundo.
4. K-ON! - La historia base se centra en cuatro chicas que asisten a su primer año de preparatoria, en donde tenemos a Yui Hirasawa y su impaciencia en la búsqueda de un club del cual participar. Por otro lado tenemos a Ritsu Tainaka (baterista) quien le propone a su mejor amiga Mío Akiyama (bajista), inscribirse juntas en el club de música ligera del instituto, pero desafortunadamente se enteran que está próximo a ser cerrado debido a que todos sus miembros se habían terminado de graduar el año anterior.
5. Code Geass - El 10 de agosto de 2010, del calendario imperial, el Sacro Imperio de Britannia sobrepasó a las fuerzas japonesas y conquistó el país en menos de un mes, haciendo uso de sus armas robóticas, los Knightmare Frames. Japón perdió su libertad y derechos, y pasó a ser llamada "Area 11 (eleven)". Sus habitantes, ahora llamados "Elevens" (onces), fueron obligados a sobrevivir en guetos. Sin embargo aún persisten grupos que se resisten y luchan contra el Imperio por la independencia de Japón (Terroristas).
6. A Certain Magical Index - Toaru Majutsu no Index se establece en la Academia de la ciudad, una ciudad académica de tecnología avanzada situada en el oeste de Tokio, que estudia los estudiantes superhumanos científicamente avanzados con poderes, pero también se fija en un mundo donde la magia es real. Toma Kamijo es un estudiante en la Academia de la ciudad cuya mano derecha, el Imagine Breaker, no solo tiene la capacidad para negar cualquier poder sobrenatural, sino también a su propia suerte. Un día encuentra una chica joven colgando de la baranda del balcón llamado índice. Ella es una monja de Necessarius, una rama secreta magia de la Iglesia de Inglaterra, y su mente se ha implantado con el Index Librorum Prohibitorum-103, 000 libros prohibidos mágica de la Iglesia ha eliminado de la circulación. Su encuentro lo lleva a conocer a otras personas del mundo secreto de la ciencia y la magia y la aventura con sus amigos donde la ciencia y la magia chocan.
7. Toradora! - La historia de Toradora! empieza con el protagonista masculino, Ryūji Takasu; quien está frustrado por tratar de verse bien al entrar a segundo año de secundaria. A pesar de su personalidad gentil, sus ojos los hacen parecer un delicuente intimidante, de manera que se siente sin posibilidades de encontrar una novia pronto; y tampoco tiene amigos muy cercanos. Luego de haber sido saludado por su madre con resaca en la mañana; Ryūji va a la escuela y está feliz al encontrarse con quien será su compañero de curso de su mejor amigo Kitamura Yūsaku y la chica de la que está enamorado, Minori Kushieda. De todos modos, ahí es cuando inesperadamente choca con "el animal más peligroso y de más alto riesgo de la escuela"-Taiga Aisaka- quien también va a estar en este curso, y es una buena amiga de Minori.
8. Haruhi - La historia sigue al personaje del título, Haruhi Suzumiya, una chica de secundaria que inconscientemente puede cambiar la realidad, y sus extrañas travesuras con su club de la escuela, la Brigada SOS, que ella fundó para investigar sucesos misteriosos. Haruhi obliga a su compañero de clase Kyon, que narra la serie, a unirse a sus proyectos y de manera similar recluta tres miembros adicionales en su club: la silenciosa bibliófila Yuki Nagato, la tímida y asustadiza Mikuru Asahina, y el amistoso "estudiante de intercambio misterioso" Itsuki Koizumi. Estos miembros de pronto se revelan a Kyon como los personajes extraordinarios que Haruhi está buscando, enviados por sus respectivas organizaciones para observarla.
9. Gintama - La historia tiene lugar en Edo —ahora conocido como Tokio—, la cual había sido conquistada por unos extraños seres extraterrestres llamados «Amanto». Los samuráis de entonces lucharon contra los invasores, pero después que los Amanto los hubieran derrotado prohibieron a todas las personas de la ciudad portar espadas. La obra se centra en las aventuras de un samurái conocido como Gintoki Sakata, quien ayuda a un adolescente llamado Shinpachi Shimura a salvar a su hermana de un grupo de alienígenas que querían hacerla parte de un burdel. Impresionado con Gintoki, Shinpachi decide convertirse en su aprendiz y trabajar con él como un profesional independiente a fin de poder pagar la renta mensual del alquiler de Gintoki.
10. Toaru Kagaku no Railgun
11. Ore no Imouto
Kyōsuke Kōsaka, un estudiante de instituto normal y corriente de 17 años que vive en Chiba1 , no se ha llevado bien con su hermana pequeña Kirino en años. Por más que intente recordar, Kirino siempre lo ha ignorado y mirado con rechazo. Parecía que la relación entre Kyōsuke y su hermana, de 14 años, continuaría así para siempre. Sin embargo, un día, Kyōsuke encuentra una carátula de DVD de un anime de magical girls el cual estaba tirado en la entrada de su casa. Para la sorpresa de Kyōsuke, dentro de la carátula había escondido un videojuego para adultos. Kyōsuke intenta averiguar quién es el culpable al que se le cayó el DVD sacando el tema de las magical girls durante la cena. Todo lo que consigue es una fuerte negativa de sus padres, especialmente de su padre, un policía anti-otaku.
Los siguientes en la lista son los siguientes:
12. Full Metal Alchemist
13. Durarara!!
14. Gundam Seed
15. Mahou Shoujo Lyrical Nanoha
16. GitS: Stand Alone Complex
17. Darker Than Black
18. Strike Witches
19. Aria The Animation
20. Working!!
21. Eureka Seven
22. Kamichu!
23. Lucky Star
24. Black Lagoon
25. Planetes
26. Hidamari Sketch
27. Air
28. Mushishi
29. Hayate no Gotoku!
30. Elfen Lied
31. Sayonara Zetsubou Sensei
32. Scried
33. Fafner in the Azure
34. Baccano
35. Shakugan no Shana
36. Bleach
37. Gun x Sword
38. Slam Dunk
39. Honey and Clover
40. Basilisk
41. Aoi Hana
42. Cowboy Bebop (Knockin' on Heaven's Door)
43. Naruto
44. Jewelpet Tinkle
45. Sousei no Aquarion
46. Bamboo Blade
47. Inuyasha
48. Solty Rei
49. Zipang
50. Sky Girls
Vía: Bilgore / Wikipedia
50 animés mas populares en la primera decada del siglo XXI
¿Cuáles son los animés más importantes hoy día? Esta pregunta genera siempre grandes polémicas en las conversaciones y foros de otakus. Pues bien, para saber cuáles eran las preferencias entre el público japonés, el sitio web Biglobe realizó una encuesta entre sus visitantes para determinar cuáles eran las series de animé más populares de la primera década del siglo XXI.
Si bien esta lista no necesariamente refleja la perspectiva de nuestro lado del mundo, si nos brinda un precedente interesante. Los primeros 10 estan descritos, por aquello que no conozcan alguno y los otros 40... pues bien, les invito a investigarlo en los links adjuntos.
¿Comenzamos?
1. Angel Beats! - Otonashi es un adolescente que tras morir despierta en el patio de un gigantesco colegio y sin recordar nada sobre su vida excepto su apellido. Al despertar encuentra a su la a una chica llamada Yuri quien lo invita a unirse a la Shinda Sekai Sensen (SSS) o Frente de Batalla contra el Cielo (Nombre en turno), una organización que ella fundó y dirige para poder luchar contra Dios y encontrar una solución lógica a su ya ilógica existencia en ese mundo (el lugar donde ocurre toda la serie que bien podría ser el cielo, o el purgatorio).
2. Bakemonogatari - Bakemonogatari se centra en Koyomi Araragi, un estudiante de tercer año de instituto que es ahora casi humano después de haber sido vampiro por un tiempo. Un día, una compañera de clase llamada Hitagi Senjōgahara, quien nunca se dirige a nadie, cae de una alta escalera en los brazos de Koyomi. Él descubre que Hitagi no pesa casi nada, una contradicción física. Después de ser amenazado por ella, Araragi le ofrece su ayuda, y la presenta a Meme Oshino, un hombre sin hogar de mediana edad que le ayudó a dejar de ser un vampiro.
3. Clannad - Clannad nos cuenta la historia de Okazaki Tomoya, un melancólico estudiante de tercero al que la suerte, desgraciadamente, no le sonríe: su madre murió cuando él era joven, dejando así su custodia a Naoyuki, su padre, quien al verse afectado por esta trágica pérdida acaba hundido en el juego y el alcohol. Las relaciones padre-hijo se complican hasta el punto en que Tomoya decide frecuentar su casa lo menos posible, desarrollando una personalidad cerrada e indiferente, llena de conflictos interiores y deseos de superación. Su vida dará un tremendo giro cuando una mañana de camino a la escuela conoce a Furukawa Nagisa, una enigmática muchacha con cualidades algo fuera de lo corriente y que cambiará su manera de ver el mundo.
4. K-ON! - La historia base se centra en cuatro chicas que asisten a su primer año de preparatoria, en donde tenemos a Yui Hirasawa y su impaciencia en la búsqueda de un club del cual participar. Por otro lado tenemos a Ritsu Tainaka (baterista) quien le propone a su mejor amiga Mío Akiyama (bajista), inscribirse juntas en el club de música ligera del instituto, pero desafortunadamente se enteran que está próximo a ser cerrado debido a que todos sus miembros se habían terminado de graduar el año anterior.
5. Code Geass - El 10 de agosto de 2010, del calendario imperial, el Sacro Imperio de Britannia sobrepasó a las fuerzas japonesas y conquistó el país en menos de un mes, haciendo uso de sus armas robóticas, los Knightmare Frames. Japón perdió su libertad y derechos, y pasó a ser llamada "Area 11 (eleven)". Sus habitantes, ahora llamados "Elevens" (onces), fueron obligados a sobrevivir en guetos. Sin embargo aún persisten grupos que se resisten y luchan contra el Imperio por la independencia de Japón (Terroristas).
6. A Certain Magical Index - Toaru Majutsu no Index se establece en la Academia de la ciudad, una ciudad académica de tecnología avanzada situada en el oeste de Tokio, que estudia los estudiantes superhumanos científicamente avanzados con poderes, pero también se fija en un mundo donde la magia es real. Toma Kamijo es un estudiante en la Academia de la ciudad cuya mano derecha, el Imagine Breaker, no solo tiene la capacidad para negar cualquier poder sobrenatural, sino también a su propia suerte. Un día encuentra una chica joven colgando de la baranda del balcón llamado índice. Ella es una monja de Necessarius, una rama secreta magia de la Iglesia de Inglaterra, y su mente se ha implantado con el Index Librorum Prohibitorum-103, 000 libros prohibidos mágica de la Iglesia ha eliminado de la circulación. Su encuentro lo lleva a conocer a otras personas del mundo secreto de la ciencia y la magia y la aventura con sus amigos donde la ciencia y la magia chocan.
7. Toradora! - La historia de Toradora! empieza con el protagonista masculino, Ryūji Takasu; quien está frustrado por tratar de verse bien al entrar a segundo año de secundaria. A pesar de su personalidad gentil, sus ojos los hacen parecer un delicuente intimidante, de manera que se siente sin posibilidades de encontrar una novia pronto; y tampoco tiene amigos muy cercanos. Luego de haber sido saludado por su madre con resaca en la mañana; Ryūji va a la escuela y está feliz al encontrarse con quien será su compañero de curso de su mejor amigo Kitamura Yūsaku y la chica de la que está enamorado, Minori Kushieda. De todos modos, ahí es cuando inesperadamente choca con "el animal más peligroso y de más alto riesgo de la escuela"-Taiga Aisaka- quien también va a estar en este curso, y es una buena amiga de Minori.
8. Haruhi - La historia sigue al personaje del título, Haruhi Suzumiya, una chica de secundaria que inconscientemente puede cambiar la realidad, y sus extrañas travesuras con su club de la escuela, la Brigada SOS, que ella fundó para investigar sucesos misteriosos. Haruhi obliga a su compañero de clase Kyon, que narra la serie, a unirse a sus proyectos y de manera similar recluta tres miembros adicionales en su club: la silenciosa bibliófila Yuki Nagato, la tímida y asustadiza Mikuru Asahina, y el amistoso "estudiante de intercambio misterioso" Itsuki Koizumi. Estos miembros de pronto se revelan a Kyon como los personajes extraordinarios que Haruhi está buscando, enviados por sus respectivas organizaciones para observarla.
9. Gintama - La historia tiene lugar en Edo —ahora conocido como Tokio—, la cual había sido conquistada por unos extraños seres extraterrestres llamados «Amanto». Los samuráis de entonces lucharon contra los invasores, pero después que los Amanto los hubieran derrotado prohibieron a todas las personas de la ciudad portar espadas. La obra se centra en las aventuras de un samurái conocido como Gintoki Sakata, quien ayuda a un adolescente llamado Shinpachi Shimura a salvar a su hermana de un grupo de alienígenas que querían hacerla parte de un burdel. Impresionado con Gintoki, Shinpachi decide convertirse en su aprendiz y trabajar con él como un profesional independiente a fin de poder pagar la renta mensual del alquiler de Gintoki.
10. Toaru Kagaku no Railgun
11. Ore no Imouto
Kyōsuke Kōsaka, un estudiante de instituto normal y corriente de 17 años que vive en Chiba1 , no se ha llevado bien con su hermana pequeña Kirino en años. Por más que intente recordar, Kirino siempre lo ha ignorado y mirado con rechazo. Parecía que la relación entre Kyōsuke y su hermana, de 14 años, continuaría así para siempre. Sin embargo, un día, Kyōsuke encuentra una carátula de DVD de un anime de magical girls el cual estaba tirado en la entrada de su casa. Para la sorpresa de Kyōsuke, dentro de la carátula había escondido un videojuego para adultos. Kyōsuke intenta averiguar quién es el culpable al que se le cayó el DVD sacando el tema de las magical girls durante la cena. Todo lo que consigue es una fuerte negativa de sus padres, especialmente de su padre, un policía anti-otaku.
Los siguientes en la lista son los siguientes:
12. Full Metal Alchemist
13. Durarara!!
14. Gundam Seed
15. Mahou Shoujo Lyrical Nanoha
16. GitS: Stand Alone Complex
17. Darker Than Black
18. Strike Witches
19. Aria The Animation
20. Working!!
21. Eureka Seven
22. Kamichu!
23. Lucky Star
24. Black Lagoon
25. Planetes
26. Hidamari Sketch
27. Air
28. Mushishi
29. Hayate no Gotoku!
30. Elfen Lied
31. Sayonara Zetsubou Sensei
32. Scried
33. Fafner in the Azure
34. Baccano
35. Shakugan no Shana
36. Bleach
37. Gun x Sword
38. Slam Dunk
39. Honey and Clover
40. Basilisk
41. Aoi Hana
42. Cowboy Bebop (Knockin' on Heaven's Door)
43. Naruto
44. Jewelpet Tinkle
45. Sousei no Aquarion
46. Bamboo Blade
47. Inuyasha
48. Solty Rei
49. Zipang
50. Sky Girls
Vía: Bilgore / Wikipedia
Mai Shiranui (The King of Fighters) Cosplay
MaiKOF by ~Bheng-Bheng
Mai Shiranui (不知火 舞 Shiranui Mai) es un personaje de las series de videojuegos de peleas Fatal Fury de SNK, donde rápidamente se vuelve uno de los personajes más queridos y populares debido a su amable personalidad, hermoso diseño y elegante e innovador estilo de pelea, razón por la cual SNK decide incluirla en su más exitosa saga de videojuegos The King of Fighters.
Originalmente el personaje iba a ser un varón llamado “Ninja Shiranui” pero SNK declaró que su objetivo era colocar un nuevo ídolo en las series de Fatal Fury así que decidieron cambiarlo por Mai. En su creación el diseñador de Mai preguntó si era posible añadir mas movimientos pausados a la animación de Mai y así quedara mas fluida, quedando suficiente memoria en el juego se aprobó esto. El resultado de la pose final, sorprendió favorablemente a la gente.
Mai, al ser la única Shiranui que continúa con vida, es la legitima heredera del clan y sus artes ancestrales de ninjutsu. Aprendió desde muy pequeña de su abuelo y mentor, el experto en Kenpo Hanzo Shiranui, los secretos del ninjutsu y aprendió a desarrollar y a utilizar con gran eficacia y precisión la habilidad excepcional de controlar el fuego conocida como piroquinesis, volviéndose una experta en ocultar su presencia al silenciar por completo sus pasos.
Eventualmente la pequeña Mai se convirtió en una joven extremadamente bella, de físico perfecto, tanto así que ella recibía propuestas de matrimonio de docenas de hombres. Fue en esta faceta de su entrenamiento, cuando conoce a Andy Bogard, un joven que había llegado a entrenar con el abuelo de Mai. Inmediatamente Mai quedo perdidamente enamorada de él. Después de un tiempo Andy decide regresar a SouthTown con su hermano y Mai se entristece por esto, pero no tuvo otra opción más que quedarse en Japón ya que su entrenamiento no estaba completo aún.
6 to 8 by ~Bheng-Bheng
Ella se caracteriza por ser una mujer superficial que piensa en moda y buena vida,siempre critica a sus oponentes su vestuario o aveces parece ser una mujer ingenua
Cabe mencionar que Mai no porta su traje tradicional de batalla por gusto propio, ya que no se trata de una prenda común de vestir sino más bien de un uniforme de su clan para kunoichis, lo hace por el sentido del honor que tiene hacia su clan. Mai es una chica de gustos altamente refinados, como lo dice su perfil oficial del KOF 2006, suele vestir con ropas que contrastan completamente con su traje de batalla. Es fácil comprobarlo en las OVAS de Fatal Fury, y en la mini serie llamada KOF: Another Day, donde se puede ver la ropa que gusta vestir la chica comúnmente. También gusta de vestir kimonos ya sea al inicio de un combate o al realizar arreglos florales y ceremonias de té tradicional japonés, en los cuales se especializa.
Mai2 by ~Bheng-Bheng
Mai solamente ha cambiado de traje en dos ocasiones, en Fatal Fury 3 y en KOF Maximum Impact. Curiosamente, en KOF 2006, Mai parodia en sus trajes al propio Andy Bogard y a Cham Cham de Samurai Shodown. Mai es uno de los personajes más usados por las cosplayers, debido a su diseño, su traje se usa mucho en los diversos eventos y convenciones en los que suelen reunirse los otakus.
Divoblogger: el olimpo de los blogueros
Imagen por Piziadas Gráficas
Actualmente los blogs viven su etapa de madurez. Luego de la explosión de blogs personales de hace unos años, cuando eran la novedad del momento y todo mundo abría un blog aunque no tuviera un mensaje que transmitir, hoy día las redes sociales como las ultrafamosas Twitter y Facebook han permitido en cierta forma "filtrar" la blogosfera, arrastrando a los internautas livianos a sus plataformas y dejando en su mayoría a los creadores de contenidos relevantes.
El mismo proceso vemos en el ámbito comiquero, donde los blogs dedicados al noveno arte se consolidan y aprovechan la difusión de las redes sociales para llegar a mayores públicos y difundir la cultura de la narrativa gráfica. Y en este campo de las redes sociales, surge una magnífica nueva opción: Divoblogger.com.
Esta red derivada del código de Meneame.net, esta exclusivamente dedicada a la difusión de contenido de blogs en español y es la única (que conozca yo) que incluya una categoría que reconozca al cómic su posición dentro de la cultura actual.
Al registrarte en Divoblogger, podrás enviar las entradas de tu blog que mejor te parezcan, donde se expondrán en el Limbo y los demás usuarios podrán votar para que el contenido suba su alma. De esta forma, las mejores entradas llegan al Olimpo donde reciben mayor difusión.
Además de permitir a los blogueros divulgar sus contenidos tanto como el sistema automático lo permita, es un lugar de muy buen ambiente y amistoso, donde se puede conocer cientos de blogs increíbles. Así que espero que puedan aprovechar esta grandiosa herramienta para darte a conocer y unírsenos en este excelente sitio. ¡Nos leémos!
Concurso Diggers: ¿Qué ocurrió el “Ultimo Día?
End of World by ~olino
Esta es una actividad que gustará a los seguidores de las teoricas conspiradoras y el fin del mundo. Nuestro amigo TheXion esta organizando un pequeño concurso recreativo basado en su webcómic Diggers.
El “Último día” fue un evento cataclísmico que destruyó el mundo hace unos quinientos años, sin embargo, nadie sabe exactamente qué sucedió, cuándo ni cómo. Una de las labores de los excavadores en encontrar pistas que puedan traer luz a este oscuro pasado. Al rededor del mundo, varios expertos investigan y recopilan información. Cada uno formula su propia teoría, esperan algún día descubrir la verdad sobre el evento que dio final al dominio del hombre. Pero, ¿qué creen ustedes que sucedió?
Ahora pueden dar rienda suelta a la imaginación, crear su propia teoría y competir por que sea aceptada en todo el mundo de la excavación. Es su oportunidad de dejar su propia marca en la historia de Diggers. Esta actividad consiste en elaborar e ilustrar su propia teoría sobre el “Ultimo Día.” Las tres mejores teorías serán mencionadas en la historia que se desarrolla en el capítulo 3 de Diggers, se incluirá también el nombre (o pseudónimo en su defecto) del autor de cada teoría.
Las Reglas
1- La teoría: Cada participante debe elaborar una teoría referente a lo ocurrido el “Último Día,” pueden incluir absolutamente cualquier cosa que se les ocurra, así que utilicen su imaginación (Por supuesto, dado que en caso de que ganen su teoría formará parte de la historia de Diggers, sería bueno que intenten ajustarla a la historia, pero esto es sólo una sugerencia, tienen toda la libertad de hacer lo que quieran, yo me encargaré de ajustar las historias xD)
2- Extensión de la teoría: Pueden escribir absolutamente cuanto quieran, una línea, un párrafo, una página, una tesis (Por supuesto, por cuestiones de espacio, la teoría completa no será incluida en el capítulo 3, solo será mencionada, en su lugar, todo el texto será subido al sitio de Diggers y se incluirán referencias en el webcomic para que los lectores puedan encontrar el material completo).
3- La ilustración: Deben realizar un dibujo que ilustre su teoría, este puede tener cualquier tamaño, técnica, acabado. El dibujo no se incluirá en el webcomic, sino que será subido a la galería de fanart del sitio de Diggers, además de ser expuesto en el post de resultados de esta actividad.
4- Participantes: ¿Su fuerte está en el texto y no en el dibujo?, o ¿dibujan mejor de lo que escriben? No importa, cada entrega puede tener varios autores, de manera que pueden formar equipos para realizar este trabajo.
Les dejo con la invitación y si quieren realizar preguntas sobre la actividad y ver más detalles del mismo, toda la información completa la pueden hallar en el sitio oficial del webcómic: [link]
¡Nos leémos!
Concurso Diggers: ¿Qué ocurrió el “Ultimo Día?
End of World by ~olino
Esta es una actividad que gustará a los seguidores de las teoricas conspiradoras y el fin del mundo. Nuestro amigo TheXion esta organizando un pequeño concurso recreativo basado en su webcómic Diggers.
El “Último día” fue un evento cataclísmico que destruyó el mundo hace unos quinientos años, sin embargo, nadie sabe exactamente qué sucedió, cuándo ni cómo. Una de las labores de los excavadores en encontrar pistas que puedan traer luz a este oscuro pasado. Al rededor del mundo, varios expertos investigan y recopilan información. Cada uno formula su propia teoría, esperan algún día descubrir la verdad sobre el evento que dio final al dominio del hombre. Pero, ¿qué creen ustedes que sucedió?
Ahora pueden dar rienda suelta a la imaginación, crear su propia teoría y competir por que sea aceptada en todo el mundo de la excavación. Es su oportunidad de dejar su propia marca en la historia de Diggers. Esta actividad consiste en elaborar e ilustrar su propia teoría sobre el “Ultimo Día.” Las tres mejores teorías serán mencionadas en la historia que se desarrolla en el capítulo 3 de Diggers, se incluirá también el nombre (o pseudónimo en su defecto) del autor de cada teoría.
Las Reglas
1- La teoría: Cada participante debe elaborar una teoría referente a lo ocurrido el “Último Día,” pueden incluir absolutamente cualquier cosa que se les ocurra, así que utilicen su imaginación (Por supuesto, dado que en caso de que ganen su teoría formará parte de la historia de Diggers, sería bueno que intenten ajustarla a la historia, pero esto es sólo una sugerencia, tienen toda la libertad de hacer lo que quieran, yo me encargaré de ajustar las historias xD)
2- Extensión de la teoría: Pueden escribir absolutamente cuanto quieran, una línea, un párrafo, una página, una tesis (Por supuesto, por cuestiones de espacio, la teoría completa no será incluida en el capítulo 3, solo será mencionada, en su lugar, todo el texto será subido al sitio de Diggers y se incluirán referencias en el webcomic para que los lectores puedan encontrar el material completo).
3- La ilustración: Deben realizar un dibujo que ilustre su teoría, este puede tener cualquier tamaño, técnica, acabado. El dibujo no se incluirá en el webcomic, sino que será subido a la galería de fanart del sitio de Diggers, además de ser expuesto en el post de resultados de esta actividad.
4- Participantes: ¿Su fuerte está en el texto y no en el dibujo?, o ¿dibujan mejor de lo que escriben? No importa, cada entrega puede tener varios autores, de manera que pueden formar equipos para realizar este trabajo.
Les dejo con la invitación y si quieren realizar preguntas sobre la actividad y ver más detalles del mismo, toda la información completa la pueden hallar en el sitio oficial del webcómic: [link]
¡Nos leémos!
RLS: Superhéroes de la vida real.
Comentaba con algunos amigos que con la llegada de películas como WATCHMEN y KICK-ASS que pronto veríamos aparecer un fenómeno mediático de personas que deciden convertirse en superhéroes de la vida real (RLS por sus siglas en idioma inglés) por cuenta propia.
En parte tuve razón y en parte me equivoqué, ya que los RLS son un fenómeno que se ha expandido a lo largo de diferentes partes del mundo desde mediados de la década de los 90, concentrándese principalmente en los Estados Unidos de América.
No estamos hablando de cosplayers. Todo lo contario, estas son personas con motivaciones serias que se dedican a entrenar y estudiar para ser RLS y rechazan a todo aquel que no se lo tome con la seriedad legal y moral del caso. Básicamente podemos dividir a los RLS en dos categorías: Vigilantes y Activistas.
Los RLS VIGILANTES tienen preparación profesional, sea en los cuerpos de policía, de rescate o hasta en el ejército, saben usar equipo de defensa personal y técnicas de combate. Sus trajes no solo son un símbolo, también como todo superhéroe que se precie, sirven para ocultar sus protecciones (armaduras de Kevlar, chalecos antibalas, etc) artefactos de combate contra el crimen (esposas policiales, gas pimienta, pistolas eléctricas, etc) y portan artículos de tecnología útiles como cámaras de vigilancia, teléfonos móviles, cámaras digitales de video. Y por supuesto, cuentan con buenos abogados.
Estos hombres y mujeres saben que su labor es peligrosa y se lo toman muy seriamente. Se organizan en sitios como World Superhero Registry donde se pueden leer testimonios de cómo han sido heridos en ocasiones, así como de las victorias que han tenido. Muchos RLS se unen para formar equipos de combate contra el crimen, como
Mientras tanto, los RLS ACTIVISTAS son personas que, igualmente comprometidas y motivadas, buscan formas menos agresivas de hacer un mundo mejor, colaborando con campañas ecológicas, ayudando en hospitales,etc, mientras usan su disfraz para llamar la atención a la causa que apoyan.
¿Qué se necesita para ser un RLS, se preguntarán? Básicamente, se requieren estos 4 requisitos: 1) Motivación personal (no se busca ganancia económica) 2) Deseo heroico: necesidad de hacer valer la justicia más allá de los actos comunes y cotidianos. 3) Un disfraz: reafirma al mundo tu compromiso. 4) Pruebas de tus actos: ya sea aparecer en las noticias o que grabes vos mismo tus hazañas.
En YOUTUBE pueden verse videos de este tema.
El siguiente es un FAQ tomado del sitio World Superhero Registry que puede ayudarles a ilustrar la vida de estas personas.
Q: ¿Qué es un superhéroe de la vida real?R: Un superhéroe de la vida real es una persona que hace buenas obras o lucha contra el crimen, mientras usa un disfraz.Q: ¿Cuál es el propósito de llevar un traje, mientras que la lucha contra la delincuencia o la realización de buenas obras?R: Hay una variedad de propósitos. Éstos son algunos:-Para inspirar a otros-Para ilustrar el compromiso de un ideal-Para proteger la vida privada-Para evitar los litigios-Para proteger su seguridad y la seguridad de su familia-Para ocultar las vulnerabilidades en el propio equipo de protección-Para ocultar o camuflar-Para tener más diversión con el servicio públicoQ: ¿Es un juego de rol?R: No. Este es un movimiento entre la gente común para hacer del mundo un lugar mejor de una manera extraordinaria. Siempre hay quienes se llevará a algo menos serio, pero la vida real de la Comunidad Superhero se compone generalmente de sinceros y bien intencionadas que finalmente han decidido salir y hacer una diferencia.Q: ¿Disfrazarse para luchar contra el crimen es legal?R: Eso depende de cómo se hace y dónde se hace. Los estatutos de detención ciudadana varían por estado. Algunos estados prohíben el uso de máscaras. Sería prudente revisar las leyes de su estado y ajustar su estrategia de lucha contra la delincuencia para cumplir con ellas. Algunos de la vida real superhéroes son sancionados por la aplicación de la ley local, otros se ven obligados a evitar a la policía a toda costa.Q: ¿Cómo me puedo agregar al Registro superhéroe?R: Por lo general, nos damos cuenta de las actividades de un Real-Life Superhero y los añadirmos en nuestra propia iniciativa. Si usted desea solicitar que se añada al registro, por favor, lea las instrucciones para la presentación recomendada. Nosotros revisaremos su solicitud y si creemos que cumple con nuestras normas, se añadirá.Q: ¿Por qué no acepta mi solicitud para el registro?R: La razón más común para no ser agregado al registro es la falta de evidencia de que se dedican a actividades heroica. Las pruebas por lo general toma la forma de los medios de comunicación la documentación de dichas actividades, o testimonios de establecidos Real-Life Superheroes. Si el registro alguna vez dispone de los fondos a enviar representantes a verificar las actividades heroicas, empezaremos a hacerlo.La segunda razón más común es que el solicitante parece ser un jugador de Rol de Superhéroes, que es diferente de ser un superhéroe de la vida real.Otra razón común para retrasar o rechazar el registro es que la persona tenga un incentivo comercial aparente. Si usted es un vocero pagado por una organización, o tratando de promover una empresa o grupo, pretendiendo ser un superhéroe de la vida real, no se ajustan a la definición del Registro de los superhéroes.Sin embargo, otra razón para excluir a alguien del registro es la falta de un traje adecuado. Si su equipo es claramente ofensivo o muestra muy pocos esfuerzos, su solicitud puede ser rechazada.Q: ¿Por qué no incluir Funcionarios policiales y de bomberos?R: Esos son verdaderamente nobles profesiones, pero la policía, bomberos y paramédicos no se ajustan a la definición que utilizamos para el registro por la sencilla razón de que son profesiones. Además, lista de cada persona que vale la pena participar en profesiones, sería una empresa enorme, de tiempo completo que requiere un personal remunerado, que no tenemos. Por último, ya hay organizaciones que honra la excelencia en las profesiones.Q: Yo quiero hacer un documental o reality show sobre los Real-Life Superheroes. ¿A cual Real-Life Superhero debería enfocarme y cómo puedo ponerme en contacto con ellos?R: Le recomendamos ponerse en contacto con los Real-Life Superheroes inscritos en el Registro Mundial de Superhéroe. Entomo, Insignis y otros héroes tienen páginas de MySpace activas y fácilmente puede ser contactado.Explorando las listas de amigos te darán un medio de contacto con la mayoría de los superhéroes la vida real allá afuera.Q: ¿Por qué su sitio se ven tan mal?R: Está diseñado para Internet Explorer y tengo habilidades limitadas sitio web.Q: ¿Puedo construir sitios web y me gustaría construir un sitio web de aspecto profesional de forma gratuita. ¿Te interesa?R: Durante mucho tiempo, el Registro Mundial del superhéroe ha rechazado todas las ofertas de ayuda página web por razones de seguridad, sin embargo, ya hemos tenido un montón de quejas acerca de la apariencia del sitio web en Firefox y ofrecen un sinnúmero de diseño de páginas web gratis, hemos decidido celebrar un concurso.
23/01/10
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